作者：[宜興陶協] 來源：[江蘇陶藝] 　　1991年，無錫市南禪寺基建工地的數處古井中發現文物，無錫市文管會、無錫市博物館聞訊后前往作了現場調查。經觀察，這些古井均為無井磚之土井，具有明代水井的特征。其中，妙光塔北側百米處一井中出土：有紫砂壺（失蓋）一件，該壺肩平、底平呈鼓形；無把、肩部飾銀錠式四系；器壁較薄，器里留有中腹接胎痕；胎質較粗，內雜粗細不一的黑色顆粒；還可見飛釉淚痕（圖一）、（圖二）、（圖三）、（圖四）。有陶罐一件，廣口、口沿成流形；深腹、腹稍圓；貼附雙條形把（宜興羊角山古窯址曾出土此種雙條形把標本）；器壁較薄，顯均勻，底面可見大片煙垢焦痕（圖五）、（圖六）。有明正德年間景德鎮民窯青花茶盞一對，器形作壓手杯式，飾折枝三果雜寶紋（圖七）。有汲水陶瓶二件，其中一件肩部壓印佛教“卍”字符號。這種口小、底足小， [詳細...]

從混沌初開，歷億萬年滄海桑田之變，造物主己為地球劃分出不同的物質層面，為人類文明社會的發展奠定了基礎，宜興豐富的陶土資源是上蒼的恩賜，紫砂陶土在于年前就逐漸為制陶人所認識和應用，催生出宜興紫砂陶這一特殊品種，經歷代陶工薪火相傳，宜興紫砂壺為代表的紫砂器，以獨具一格的藝術風貌和優異的實用功能而卓著聲譽。2006年5月，“宜興紫砂陶制作技藝”成為國家首批非物質文化遺產；2007年6月，“宜興紫砂”被世界知識產權組織和國家工商行政管理總局商標局批準為地理標志證明商標。換言之，宜興是紫砂的獨產地，紫砂是宜興的大名片。現從紫砂地緣特性與紫砂器的發展作一初步闡釋。 　　 　　紫砂泥，地緣特性的載體 　　 　　眾所周知，紫砂泥被稱為陶都的“五色土”，歷史上早就 [詳細...]

石瓢壺是紫砂傳統經典造型。溯源歷史，有相關資料和實物佐證，當在清代乾、嘉年間。歷代名家制作較多，但每人風格各異，其品種主要有高石瓢、矮石瓢、子冶石瓢，本人都創作過。并在此形上創作三開片石瓢，均受人喜愛。吾認為還是以高石瓢為最，就以高石瓢為例談談其造型特點。 　　高石瓢造型簡練，古樸大方，端莊穩重，剛中有勁，敦實調和。壺的體形是以兩條拋物線結合而成，一條是從口到底的轉角處，一條是底中心至底的轉角處。兩條拋物線略有不同，但要運用得當，結合得恰到好處，感覺剛中有柔，和順有勁。蓋雖是平蓋，但實質上中高周低，中間和邊沿有一毫米的差距；蓋板線厚薄正好，線要圓、潤，下邊要與口結合嚴密，上邊與蓋面的交接要和順而又要突出蓋板線的圓整有勁。 　　蓋上的橋梁的（鈕）是最關鍵之處，高矮跨度都要有符合比例的形，變化較大。要抓住每一個細部：橋中 [詳細...]

16世紀初起，宜興紫砂壺開啟了奠定以后成就的基礎，歷代名家輩出，承前啟后，茶壺的造型千變萬化，創新的造型層出不窮，有順天地萬物之自然形態而成者，有憑自己創思巧心獨遠而成者……蔚為大觀。 宜興紫砂壺，應不止起于明朝正德年，而以自正德年后才大盛比較合理，任何文化之形成，都是經過長久浸延而不是成于傳說或一夜之間，宜興紫砂壺之珍貴，不僅止于制造，更在其原料、塑壺之土，并不是山坡山麓，俯拾可得，而必須如挖煤般，深入山腹或地底，陶土挖出后，在制壺之前，必須經過淘煉、配方，并放入地窟靜置后才能制造，泥礦的探測技巧，泥礦儲量的多寡，工人挖掘之辛苦，即為壺器奠定了名貴的契機。 至于宜興紫砂壺的造型，人們一般將其分為“筋紋型”“自然型”“幾何型”及&ld [詳細...]

創作的標準，談論甚多，眾說紛紜，觀點各異。 紫砂壺的創作亦易、亦難，說易，只要是一件有壺身、壺嘴、壺把、壺蓋、能容茶水之器就可以說是茶壺，但這種容器任何人都能做。說難，可以說是難如登天，一些藝人一生一世為之奮斗，為之嘔心瀝血，就是創作不出一件流芳佳作，且這樣的人很多。 我們在談論紫砂茗壺的創作時，首先要明確紫壺作為生活用品，其造型依據：一是要具有實用功能，作什么用途、什么人用、什么地區用。二是在美學方面要具有精神效應，既具有傳承作品、經典作品、流行作品三大類型。一件成功的設計，只有充分發揮原材料的優勢，選擇合理的加工工藝，創造出最優美的造型款式，并充分表現出作品的“形、神、氣”。 由于歷代藝人的不斷努力，加之文人雅士的參與，使一件實用器具提升為一件具有感染力的藝術品，即紫砂茗壺的陳設性；而紫砂茗壺在人 [詳細...]

紫砂自北宋誕生以來約一千年，雖與具有近八百年的陶瓷史相比略顯姍姍來遲，但卻在陶的藝苑中獨領風騷、技壓群芳，在今天更是名震環宇。紫砂這一令人瞻目的歷史生涯，依循的是中國歷史文化藝術發展的規律，因而是必然的，所以說，任何一種新穎陶器的出現，不能簡單地理解為智慧火花的迸進，更不能把她當作是偶然的“機遇”或“發現”，應該是一定社會歷史和技術條件下產生的并對物質環境改造能力的反映；應該是我們人類在長期的社會實踐過程中，依靠自己的直觀和洞察力對自然規律的發現和運用的結果；還應該是把她看成是人類對水、火和泥土的征服。郭沫若在一首《西江月》詞里對陶器的產生和發展作了富含哲理的科學解釋，揭示了藝術和真理的內在關系與相互激蕩的原動力，“土是有生之母，陶為人所化裝，陶人與土配成雙，天地陰陽醞釀。水、火、木、金協 [詳細...]

曾經在不知名的書冊上，看到過這樣來比喻紫砂藝術魅力的話語——黯淡之光！ 也許它狹隘了些許——“黯淡”大多用來修飾老舊，而“黯淡之光”也多為描述經歷文化沉淀的老壺、舊壺。其實紫砂藝術無分新舊，它有著它那獨特的魅力、獨特的美！ 雖然筆者上文中提出“紫砂之美，不論新舊”的觀點，但是如果要論紫砂藝術之美的話，還是必須從“它的老、它的舊”說起，然而這里的“老、舊”非再是一壺之“老舊”，而是紫砂藝術之千秋悠久、紫砂文化之百年流長。世人談起“紫砂”，就不得不與“宜興”二字相聯系，原因簡單而又勿容 [詳細...]

柏拉圖感嘆說：“美是難的”。視覺美也是這個難題中的一部分。 紫砂藝術，直至整個工藝美術里的諸多美感都是通過形式開顯出來的，主要憑借視覺上的形式美如線條美、質地美、結構美等一一傳遞給受眾。這種視覺上的形式美究竟與藝術家的創作本性有怎樣的關系？紫砂藝術中的視覺美是如何與藝術本性相關聯進而揭示出其藝術本性的呢？這中間存在著巨大的解釋空間，筆者只就自己的創作體驗淺論。 視覺美就名詞的角度而言，是最容易讓人望文生義的漢語詞匯之一。通俗所說的“悅目”都可類為視覺美。紫砂藝術中流暢的線條，樸拙的造型，峰回路轉的一個鏤空，都能讓人悅目賞心，視覺美是紫砂藝術審美中的第一個層面。它經由視線帶來內心的沖動和情感的滿足。視覺美是紫砂藝術的特殊目的，拋卻了這種形式上的美，紫砂藝術可以提供知識、宣 [詳細...]