在水粉靜物寫生中，初步掌握了構圖、色彩、步驟方法及表現技巧以后，可以說已為到室外去進行風景寫生做了準備。到室外進行寫生與在室內的靜物寫生，目的任務不完全一樣，寫生的條件也不同。室內的靜物寫生，對象是比較單純靜止的，它可以根據不同的程度和要求安排寫生課題，還可以在穩定的光線和環境中，從容觀察研究。室外風景寫生的對象與條件要復雜得多，畫風景要依靠自己選景，能不能在廣闊的自然中，選準具有繪畫表現價值的景色，是一個首先碰到的問題。在風景教學中，開始往往先由教師選定一個比較簡單而能入畫的景色，在規定的范圍內，讓學生根據這個景色，自己確定角度和地平線位置，以及構圖時取景的空間大小，這樣可以減輕初次風景寫生時的負擔，而且也便于教師的指導。此后，可逐步轉入自己獨立選景作畫階段。 　　進行風景寫生時常遇到的困難有：如何選景與確定構圖。自然界中形象豐富 [詳細...]

寫生的步驟方法，是繪畫技能的一個組成部分，任何人必會有自己在長期實踐中形成的作畫方法和步驟，可是它不是一種固定的唯一的機械公式。正確的步驟方法，自始至終體現著作者對于一幅作品想要達到某種要求和效果的總體構想。它也必然反映作者的觀察方法、藝術素養和技法水平。 各個畫種的和不同學派的繪畫理論和表現技法，是多種多樣的。其藝術特點、工具、材料性能和技法的不同，必然形成寫生或創作中步驟方法的區別。如水彩、水粉，單從顏料的透明與不透明特性來說，它的上色程序就不一樣，其所使用的畫具、材料和技法也基本上是相異的。盡管如此，作為在學習某一畫種的開始階段，遵循一種比較正確合理的作畫步驟方法去進行練習，無疑可以更有效地達到學習的目的。學習這些作畫的步驟方法，正如過河的橋，它只是幫你走向彼岸，以后前進的路子就應由自己去開拓了。 作靜物寫生，在下筆以前，首先 [詳細...]

靜物畫可以是創作性質的，也可以是習作性質的。前者是創作的一種體裁，即通過靜物的題材反映一定的主題思想。如有一幅題為《戰士的遺物》的靜物創作，把陣亡戰士在戰爭生活中使用過的，并留有戰斗痕跡的遺物——鋼盔、背包、水壺等組成靜物，使觀眾看了后對于為國捐軀的年輕戰士，產生了深切的懷念與崇敬的愛國主義情感。作為水粉畫基礎學習的靜物寫生與創作不同，它是一個具有教學與研究意義的課題，主要是為了達到對水粉畫性能的了解，對工具的熟練掌握和色彩規律的運用，它是一種以技法的訓練為目的的教學活動。靜物寫生的內容、進度與要求必須以擬訂的教學計劃為依據。這是靜物寫生與靜物創作在性質上的區別。 (1)靜物寫生中，應特別重視的是設計與布置好寫生的靜物，這除依靠教師在這方面的經驗和修養外，還必須要有充分齊全的道具、設備，包括造型完美、形狀大小 [詳細...]

掌握完美的表現技巧，是使作品達到高藝術水平的一種能力。繪畫的技術和方法，直接關系到藝術表現力、感染力和審美價值。因此，沒有一個美術家，不是十分重視繪畫技法的研究和探索的。各種繪畫技法，實際上都沒有固定不變的程式；繪畫工具、材料的不斷改進，藝術觀念和審美意識的更新，以及各種繪畫新風格的出現，都會促使技法的不斷創新與演進?？墒牵鳟嫹N在自身的專業實踐中，都已經積累了許多能被普遍應用的技法經驗，這些技法經驗是值得學習和借鑒的。 一　厚畫法與薄畫法 水粉畫制作過程中，絕大多數顏色都需要在調色板上調配，然后進入畫面。調配顏色，使用水分與白粉色的多少，是體現表現技法和水粉畫特色的問題。水彩畫，單純使用水分調色來控制顏料厚薄，從而產生明度變化，并利用水色的干濕，通過顏色的滲化或重置，獲得水彩畫的特殊表現效果。油畫則是使用調色油(松節油或亞 [詳細...]

三　筆法 畫筆是繪畫表現的主要工具(其他還有畫刀和追求畫面特殊效果的工具)，中國傳統繪畫的表現技法，以筆墨為其核心，筆法更具有關鍵的作用。中國畫是筆法與水墨、紙的特性 相結合而產生效果的，它通過點、線、面的手段，對造型、布局骨架以至氣韻生動都有重要作用。 中國畫的筆由于選材與制作方法存在不同，其性能各異，在用筆的方式上有中鋒、側鋒，順筆、逆筆和以虛實、輕重變化的多種筆法，通過各種筆法結合墨色，使作品形式豐富多樣，顯示出很強的表現力和感染力。西洋繪畫，雖然在筆法技巧上，不像中國畫的用筆方法那樣具有重要的意義和作用，但在表現技巧上，筆法也是同樣不能忽視的。中國傳統繪畫的筆法技巧，可以提供重要的啟示，非常值得借鑒。 水粉畫筆，它也與中國畫筆一樣，其功能的不同是由制作材料和方法的各異決定的。在色彩畫中，顏色是通過各種畫筆的運 [詳細...]

在風景寫生中，所描繪的景色十分復雜，當具體描繪景物時，會遇到認識與表現的問題。美術家對于自然感受不盡相同，在掌握與運用表現技法所產生的藝術效果時，也會迥然有異。在風景寫生的開始階段，先對一些具體景物進行分析認識，再選擇采用最佳的表現方法。在這方面注意積累知識與經驗是非常有益的。 1．水的表現 海洋、湖泊、江河、池塘……在風景畫中是經常出現的。水的特性是流動、透明(指清澈無污染的水)，給人有一種平面、深遠的感覺。風景中水的顏色是最不固定的，它受氣候、光線、環境和天色的影響而產生變化。 水色。一般清澈的水，它的固有色總是帶冷調；渾濁的黃色水質，固有色偏暖，呈黃灰色；不流動的死水或流動而受污染的水，顏色灰綠、紫黑、調子深暗濃重。不同的水質雖然有各自的色彩特征，但是水色與天色是直接相關的。在寫生時 [詳細...]

3．樹的表現 樹是自然景觀中重要的內容，也是風景畫中被經常選取的題材。樹的品種繁多，其形體特征和結構也各有不同；由于樹齡的不同，樹木的形象可謂千姿百態。隨著季節、氣候、光線、時間的不同，以及與周圍環境的結合映襯，樹的色彩更是豐富而美妙。有的畫家甚至把樹作為終生研究和表現的創作主題。 由于樹的形體不像一座建筑物那樣具體明確，初作寫生時，對于不同品種，形態各異的樹，往往感到困難很多。但只要經常去觀察研究，認識樹的形體結構與色彩的變化特點，在不斷寫生實踐中，是可以掌握其表現規律的?，F將某些特征明顯的樹的形體與表現方法作一簡單介紹，以供參考。 寶塔松——基本外形呈寶塔形，樹體主干較外露，葉叢向四周外伸時枝干向下傾斜。在表現這些特征時，根據樹枝的下垂、傾斜、長勢和枝葉疏密、長短的狀態，用筆的側鋒自上而下虛實結合 [詳細...]

5．山的表現 風景中的遠山，處在天與地相交之間。遠山在風景構圖中，雖然不會是主體物，但它常常可以體現空間感，襯托前景，豐富色彩，起到了加強主題的表現。在顯示出遠山形象的風貌和氣勢中。重視色彩和線條的美感，畫面就增強了所繪景色的感染力。 有些遠山的山勢，線條起伏是十分優美的，它的輪廓是直線與曲線剛柔結合形成的，遠山的藍灰色調十分統一，給人的感覺是優美而莊重。不注意遠山的山勢起伏的美感，就必然會畫得概念化，單調乏味，如畫成有規律的鋸齒形或波浪形。山的脈絡應體現出山的結構。畫一些不是太深遠的山體，要抓住它主要的結構線、面，與外形緊密結合，用色彩的冷暖變化表現出凹凸起伏感，就會產生悅目動人的效果。 初次作風景寫生，往往容易把遠山畫得過于深暗。其實，只要與近景聯系起來相比較，遠山大多是明亮的，遠近的調子懸殊差異是明顯易辨的。遠山由于明 [詳細...]