目見是很主觀的事情，因為是人的行為，目見會不會有失誤呢？會。目見是一個人的主觀活動，所以目見是會有失誤的。怎么才能讓目見減少失誤，能夠更接近真理呢？為什么那么多的老先生們，甚至是90多歲的老先生，為什么他們會是書畫鑒定的權威呢？這是行業的特點，這個特點就是你目見的結論和可信度取決于幾項：第一，你從事這個專業時間的長短。時間越長，你見的越多，你的經歷越多。還有你大量的閱讀，你看了很多才能樹立自己的標尺。有的人說我是在博物館工作，或者說在美術館工作，看了很多物件，但是這些人沒有成為鑒定專家，他可能在美術史的研究領域有獨到的地方，他做理論研究可以，但是為什么不能做鑒定工作呢？因為鑒定工作是在看很多的基礎上，還要善于歸納和總結。 　　比如說一個壽命很長的畫家，比如說張大千、齊白石、文征明、董其昌等人，他的生命很長，他的藝術創造經歷很長， [詳細...]

　涉及到文字的問題，除了和文獻對，我們還要有常識，比如說這個東西是《研山銘》后面的題跋，《研山銘》是沒有問題的，那是米芾的真跡。但是后來的題跋是他的外甥王庭筠的，他外甥的唯一真跡在日本。王庭筠的書法我們是可以對照的，一看這和日本的王庭筠的差別很大，除了書法上的差別以外，我們再看一下他寫的是什么，既然題米芾的，題他舅舅的書法應該是很到位的，仔細一看，他說“鳥跡雀行”（音），如果你對書法有了解，說的是篆書，《研山銘》是行書，所以這應該是從別的地方弄的王庭筠抄來的一段，配在《研山銘》的后面了。這就要求我們除了對文學、書法都要有認識，都要有一些常識。你一看就能明白，用不著件件查書、核對，到網上搜原文，有的時候網上的東西不靠譜，有一些書也不靠譜，有一些買家看了以后，說這怎么和上海博物館的不一樣呢？要不就是沒有這個人，或者是他喜歡但是和 [詳細...]

　這是我們所講的第二個問題，繪畫當中的圖象和書法當中的文字有時代性。大家看《夜宴圖》里面的文人形象，首先看這個人穿了綠色的官袍，是李后主懷疑這個宰相總不上朝，懷疑他是不是在家里里面暗地謀反。他就派朝中畫家晚上扒墻頭看他們家里的情況。這些畫家一邊看一邊畫，他們回來以后就畫了《夜宴圖》。這個畫里面的人物穿的是綠色的官袍，在古代的制度里面沒有綠的袍，在趙匡胤起來以后，把李后主消滅了以后，到了北宋的時候和趙匡胤一起開國、戎馬半生的官員們都是開國元勛，他們都是一個顏色的官袍。但是李后主的官員都是二臣，是后來降服趙匡胤的，他們穿的是綠色的官服。所以說服飾、家具都有時代特征，這些東西在人物畫上特別的突出，給我們判斷這些東西的真偽、早晚都提供了依據。 　　還有一個，插手示敬的也是一個標準。除了服飾以外還有建筑，這是故宮收藏的真本的《清明上河圖》，這 [詳細...]

　鑒定需要有五個環節，下面進行舉例，比如說書畫的材質問題，這是唐代的紙，這個紙可以看到是一片一片的黃，那個黃是題目所寫的黃檗，這樣可以起到防蟲的效果。歐洲人拿它做獵槍的槍把，因為它木質非常的堅硬，這是標準的唐代寫經的紙。這是馮摹蘭亭，可以看到上面的紙張符合我們說的27公分高，是隋唐時期的紙，不超過30公分。另外還可以看到紅印累累的歷代收藏印，大家可以看到這是明代晚期的項子經（音）的藏印，這邊是乾隆的藏印，墊座是崇華宮，證明這個東西在崇華宮里面放著。這是杜牧的詩，這個藏印是宋徽宗的，這是東西的墊座在養心殿，前面的是清代初年的大收藏家梁礁林（音）的題簽。 　　明代是書畫作品逐漸從宮廷流散在民間的過程，清代是書畫逐漸從民間回歸宮廷的過程。明代萬歷以后，皇帝沒有干什么正事，不是喜歡當木匠就是喜歡煉丹，官員發不出工資，就把宮里面的收藏當成官員 [詳細...]

書畫鑒定主要是根據什么呢？我把它歸納為五項，一個按，首先打開一件作品，看的是寫在張上還是畫在絹子或者是綾子上的，這是要判別一個作品的材質，材質是有時代性的。東晉的紙和隋唐的紙不一樣，要是一個人說這個是王羲之的，你一看這個紙有30多公分高，其實那個時候沒有這樣的紙，近代的紙就是26公分高，到了唐代有李白的作品，我們故宮也有李白的作品，還有杜牧的詩，你看了以后會發現，那些書畫的紙是27—28公分，人家說這是李白的，你一看這個紙，就知道是不是真的，這就是材質的時代性。比如說綾子，前兩天工美拍賣時大家都瘋了，其實綾子也有時代性，一個是明末清初，還有吳昌碩的時候，這兩個階段使用綾子是時髦的，除了這兩個階段的以外就很少用了，所以它的時代特點特別的突出，材質是有時代性的。 　　另外裝裱也有時代性。是明代的，還是清朝早期或者是清代中期， [詳細...]

　　目見是很主觀的事情，因為是人的行為，目見會不會有失誤呢？會。目見是一個人的主觀活動，所以目見是會有失誤的。怎么才能讓目見減少失誤，能夠更接近真理呢？為什么那么多的老先生們，甚至是90多歲的老先生，為什么他們會是書畫鑒定的權威呢？這是行業的特點，這個特點就是你目見的結論和可信度取決于幾項：第一，你從事這個專業時間的長短。時間越長，你見的越多，你的經歷越多。還有你大量的閱讀，你看了很多才能樹立自己的標尺。有的人說我是在博物館工作，或者說在美術館工作，看了很多物件，但是這些人沒有成為鑒定專家，他可能在美術史的研究領域有獨到的地方，他做理論研究可以，但是為什么不能做鑒定工作呢？因為鑒定工作是在看很多的基礎上，還要善于歸納和總結。 　　比如說一個壽命很長的畫家，比如說張大千、齊白石、文征明、董其昌等人，他的生命很長，他的藝術創造經歷很長， [詳細...]

　常碰到有的翡翠買家非常在意翡翠中的瑕疵綹裂，也經常聽到翡翠賣家解釋這是天然的玉石，有綹裂瑕疵都屬正常情況。那到底哪一種看法更客觀？如果說天然玉石多少都會有些瑕疵，“瑕不掩玉”，那是不是所有的瑕疵都是可以接受的呢？ 　　其實客觀地說，翡翠是玉石，對它的凈度要求不能像對寶石那樣高。即使在寶石中，對凈度的要求也是不同的，其中對鉆石、藍寶石等要求最高，而對祖母綠、電氣石的要求就低得多。比較好的鉆石要求在十倍放大鏡下由專家仔細觀察也只能發現非常微小的瑕疵，如果一顆鉆石有肉眼可見的瑕疵，將是不可接受的。而如果一顆祖母綠有肉眼可見的瑕疵，卻是完全可以接受的，只是對價值會有影響，因為凈度高的祖母綠實在太少了，很多價值極高的祖母綠也是有瑕疵的。 　　在翡翠中有些瑕疵是不能接受的，會對價值產生很大的影響；有些瑕 [詳細...]

質地細膩，種好水足，精雕螭龍雕刻生動，氣勢凌人，整體極具古典特色。 　　什么是翡翠的D貨呢？D貨指材料本身不是翡翠而冒充翡翠。有的是玻璃，毫無價值，有的本身是有一定價值的玉或石英，由于翡翠的價值更高而仿冒翡翠，也都稱為翡翠的D貨。 　　常見的仿制品有軟玉中的碧玉，有蛇紋石類的鈾巖石，有石英巖類的東陵石、澳洲玉、馬來玉，有長石類的獨山玉等等。 　　碧玉也是綠色的玉石，它屬于軟玉的一種。碧玉的顏色為暗綠色，常見均勻分布的黑點，基本沒有濃艷的綠色。碧玉的結晶更為細膩，看不到結晶顆粒，沒有翡翠中典型的翡翠的“翠性”，硬度小于翡翠。 　　鈾巖玉顏色為單一的黃綠色，基本沒有顏色變化，顏色淺淡均勻，硬度較低，易于磨損，比重低于翡翠，“手頭”較輕，光澤為 [詳細...]

顏色純正，使用巧妙，造型獨特，飽滿完整，設計極具創意，福豬面露笑容，憨態可掬，足踏金元寶，寓意生活幸福安逸，財源廣進。 　　翡翠的真假鑒定是有客觀標準的，真的就是真的，假的就是假的，沒有什么含糊。如果說以行家的經驗和眼力辨出真偽還不能有百分之百的把握，那么在權威的珠寶鑒定所中，對翡翠的真偽都能有一個清晰的判定。 　　記得在嘉德公司工作期間，常有客人說起各個收藏門類的不同之處，如果說畫的鑒定有較多的主觀因素，那么珠寶翡翠的鑒定則完全靠客觀的標準。 　　一件翡翠送進鑒定所，要經過以下這些程序，才能得出最后的結論： 　　1、天平測重量。 　　2、鑒定者以肉眼觀察翡翠的外觀，看它的顏色、透明度、形狀外觀和光澤。翡翠的光澤應是玻璃光澤，如果有些翡翠外觀是蠟狀光澤，則被懷疑 [詳細...]

鑒定陶瓷，應著重注意以下幾個方面： 一是看造型 不同時代有不同的審美標準，生活習慣以及技術條件，因此生產的陶瓷產品有不同的造型特點，這給我們的鑒定提供了重要的依據。首先要對歷代器物造型有一個基本概念，掌握器型發展的總趨勢。 春秋的原始青瓷，咋行多仿青銅器，古樸剛勁； 三國兩晉南北朝瓷器，由粗矮向瘦高發展； 唐代瓷器則渾圓飽滿，顯出雍容華貴的氣質； 宋代器物修長輕盈，給人以生機勃勃之感； 元代器物造型一反宋代風格，器物高大，顯得厚重粗獷； 明代又一反元代特點，器物造型秀麗古拙，給人以清新優美之感； 清代則器型繁多，制作精巧。 了解了歷代瓷器造型的基本特征之后，進而還需要掌握觀察造型的方法，對器 [詳細...]

　獨山玉的工藝評價南陽玉色澤鮮艷，質地比較細膩，光澤好，硬度高，可同翡翠媲美。德國人曾稱其為“南陽翡翠”，蘇聯地質學家基也夫林科曾把南陽玉歸屬于翡翠類型的玉石礦床。 　　 　　顏色、質地、塊度是評價獨山玉玉料優劣和分級的主要因素，色正、均一者為上品，色不正不均者則次之。顏色的優劣次序通常為純綠、純藍、淡藍綠、淡綠、藍中透水白、綠白、干白、雜色。好的玉料，質地應細膩，致密堅硬，無白筋（白色細脈），無雜質，無裂紋。光澤越強越好，透明度越高越好，塊度越大越好。 　　獨山玉屬中檔玉料。不同級別的玉料價格相差很大。獨山玉擺件的價格隨玉石品級、雕刻工藝、造型、產品大小等因素的不同而定，各類佩件、章坯等，依質地、顏色、大小及加工工藝等的不同，價格相差很大。 　 [詳細...]

何為古典家具 古典家具的概念應包括兩個方面，一個是具有收藏價值的舊式家具，主要指的是明代至清代的四五百年間制作的家具，這個時期是中國傳統家具制作的頂峰。這個時期由于商品經濟的發展，使得社會上對家具的需求大增，加上海上貿易的開放，產于海南及南洋一帶的貴重硬木得以輸入內地，工匠們能夠用到堅硬細密、色澤優雅、花紋華美的珍貴木材，制造出大量工藝精良的家具，使得一些家具得以流傳至今。不過這部分家具已具有了文物價值，因而價格不菲。現在市場上的舊式家具都是從民間收集來的，再經過修復整理后出售。有的舊式家具保存良好，零部件沒有損壞丟失，經過技術處理，得以恢復原貌。這樣的家具根據材質的不同，價格都不菲。還有的是只有部分零部件，比如只有桌面部分是真品，經過修復，重新制作配上桌腿等部件，這兩部分的家具都具有收藏價值。因為原材料奇缺，從民間收購到的舊家具越 [詳細...]

真偽鑒定 真偽鑒定一方面是要能明確認證器物及其身纏年代，另一方面是要能識別贗品、仿品、偽品。 贗品和仿品是既相區別又想滲透的兩個概念：當仿制的前朝產品落上本朝的年號，或者雖然落前朝年號但制作目的是崇古慕古而不是為了在市場欺詐錢財，這種瓷器就是仿品。而當制作目的是為了以假充真來謀取暴利時，這種產品就成立贗品。仿品贗品盡管制作目的不同，但都是以真器為摹本，并且力圖以最小的投入向最大的相似靠近。以崇古慕古為目的的仿制，甚至不惜工本以達到逼真甚至“亂真”的效果。至于那些隨心臆造、不倫不類的東西，只能稱作偽品。 真偽鑒定的目的，就是運用各種方法對被鑒定物“驗明正身”，防止以假充真。 品相鑒定 品相鑒定是通過直接接觸，對被鑒定的古瓷器 [詳細...]

在一部中國的陶瓷史中，康熙朝的瓷器燒造是享有盛譽的一個朝代。不僅其青花的分水法著色能分出多至七、八個層次，成為歷朝青花分色之首，代表著青花瓷的最高水平；在彩釉瓷的燒造上，其品種之多，燒造成就之高，也是為歷朝所不及。如何區別康熙朝與其他朝代彩釉瓷的不同，下面介紹一些簡易的鑒識要領。 要識康熙彩釉瓷，首先要看得懂康熙瓷。康熙朝的瓷、胎和制作有一些與眾不同的特點。首先，它的胎質與明代有很大不同，除極少量的漿胎瓷器外，一般的康熙瓷胎質均是堅硬精細，胎體厚重，少雜質，含鐵成分非常少，所以，胎色非常潔白，官窯瓷尤甚。但因屬手工淘胎，不可能細如粉狀，因此，細察仍可見顆粒狀以及底部有點點黑色鐵質沉淀和縮釉點。這也是鑒識康熙瓷的一個重要特征；康熙瓷的釉質非常堅密，釉胎的結合特別好，釉面極其光潤。康熙朝的立體器，其器物內外壁的釉色應是一致的；在制作上， [詳細...]

紫砂壺 大體上屬于文人藝術，所追求的古樸雅趣也基本上是以往文人所追求的。就像中國畫中的文人畫一樣，將詩、書、畫、印融為一體。如果帶著文人藝術的眼光看紫砂壺，則體現了文人畫的另一種形態。紫砂壺具有收藏的功能，歷史上許多著名制壺匠人，如供春、時大彬、董翰、陳鴻壽的作品已經成為不可多得的珍品，是收藏家爭相追逐的寶物。現代也出現許多制作紫砂茶壺的高手工藝大師，其作品更具藝術性。 ★明代紫砂壺名家排名 【金沙寺僧】 【供 春】 【元 暢】 【時 朋】 【董 翰】 【趙 梁】 【李茂林】 【時大彬】 【徐友泉】 【李仲芳】 【陳仲美】 【歐正春】 【邵文金】 【邵文銀】 【邵 蓋】 【陳信卿】 【陳正明】 【閔魯生】 【沈君用】 【徐令音】 【徐 展】 【陳子畦】 【陳光甫】 【沈 [詳細...]

　　大家選擇紫砂壺喝茶，除了紫砂壺對茶香怡養之外，還有一個重要的原因是紫砂壺能養。所謂養壺就是指紫砂壺在經過一段時間的使用和保養之后，在表面呈現出如玉的光澤。這種光澤由內而外，幽亮內斂，有古樸高雅的氣勢，為很多人所喜愛。 　　其實呢，要養壺首先要選對壺，有的泥料不行的，你就是天天摟著睡覺也不見得有效果，緣木求魚而已。一款紫砂壺泥料如果在正常和保養下，一個月都沒見什么效果，那就算是廢了。其次我們要明白紫砂壺本身是實用器皿，多用紫砂壺泡茶既是盡了它的本份，也是養壺的最佳途徑和根本原則。 　　所謂“玉不琢不成器，壺不養不出神”，紫砂壺只有多用多養才能出神。用紫砂壺泡茶之前可以先用熱水沖洗一下，醒醒壺，讓紫砂氣孔預熱一下，有利于待會吸收茶水。咱們喝茶第一泡是洗茶，洗茶的水可以用來淋壺，當是廢物利用了， [詳細...]

太平天國天王洪秀全究竟有幾方印璽？ 通常為人所熟知的說法，是有金、玉、木3方：1864年7月19日清軍攻陷天京時，在亂軍中搜獲洪秀全金璽、玉璽各一方，洪秀全的兒子、幼天王洪天貴福玉璽一方，此外洪秀全的木印“旨準”被太平軍詔書衙官員藏于衙署—南京市瞻園路173號的屋頂天花板中，1975年屋主整修時發現，1982年文物普查時獻出。 天授玉璽 近10年來各處紛紛傳出“發現太平天國御璽”的“喜訊”，僅本人耳聞或見諸報端的就有3方之多，這讓人不由地去猜想，洪秀全是否有更多的印璽？ 史料記載中最早提到洪秀全有印璽的，是1852年11月28日長沙城外，太平軍久攻不下后宣稱“獲得”一枚玉璽，并鼓 [詳細...]

收藏書畫的朋友，時常遇到的一個問題就是古舊書畫的揭裱。大多數的書畫收藏者購得古舊書畫后，便很隨意地就近找人揭裱了事。這是斷然不可的，因為這直接關系到一件古舊書畫作品的成全與毀壞以及壽命的永暫。 　　古舊書畫能不重新揭裱的盡可能不要揭裱，因為每揭裱一次，要經過熱水悶燙、清水淋洗、化學藥品洗霉去污和修補、全色等多道工序，耗費很多時間，這些無疑會使古舊書畫大受損傷。所以古人曾說古舊書畫非到了“蝴蝶翩翩舞”的破爛程度，一般不要重新揭裱。 　　揭裱古舊書畫，尤其是具有珍貴文物價值的古舊書畫，一定要找那些經驗豐富、技藝高超又認真敬業的裝裱師。北京、上海、蘇州等地都有專業的書畫裝裱店和技藝上乘的裝裱師。如北京琉璃廠的榮寶齋是國有企業，負有保全救護文物的責任。他們接到古舊書畫，須經過研究討論決定如何揭裱后才分 [詳細...]

裝裱古舊字畫，需經過沖洗去污、揭舊補綴、修磨殘口、礬掙全色、刺制裱綾、鑲嵌綾絹、轉邊扶背、砑光上桿等多道工序。但主要可分為：修復畫心、品訂裱式等。 　　 修復畫心 古舊字畫有的殘損，有的污臟，修復方法有以下幾種： 　　①去污。畫心因煙熏塵染，質地變黃變黑，如畫面顏色穩固，可將畫心放入清水內浸泡，隔時換水，即可明凈。污跡較重，可用熱水浸泡，或緩緩澆淋開水。畫面顏色受潮返鉛的,可用雙氧水涂抹消除。畫心生霉,有黑有紅,黑霉易涂,紅霉可用高錳酸鉀溶液涂在霉處，稍時再涂雙氧水和淡草酸水，如霉不嚴重，一次即可除掉。用藥物去污后，務必用清水沖淋畫心，免蝕紙絹。 　　②揭舊。揭前在畫心正面用排筆蘸清水或溫水刷濕，并覆蓋新紙一張,反置案上待揭。古舊字畫多有斷裂,如在揭心之前，不附加墊紙，揭托之后，不易起案。畫心局部顏色不穩定的，應稍施淡膠礬水 [詳細...]

自古以來，裝裱技術一直處于保守的狀態，多為父子相授，祖孫相傳。外人欲從事這一職業，必須經過拜師，做幾年學徒，方能出師，進行獨立操作或單立門戶進行經營。隨著裝裱業的發展和各類輿論媒介對裝裱技術的廣泛傳播，這種“拜師學藝”的陳規被逐漸打破。人們可以通過在裝裱專業單位就業，或參加裝 裱培訓班，或通過參加實習，或根據專業工具書和錄相自學等方式學習裝裱技術。 無論采取何種方式學習裝裱，初學者開始往往感到比較簡單，一看就懂，一學就會，并不是所想象的那么難。這是由于對這一傳統工藝缺乏深刻認識而造成的錯覺。作者對學習裝裱的認識是：一看就懂，一學就會，一干就難，而且越干越難。所以在學習裝裱的過程中，需要有決心，下氣力，肯于動腦，善于總結，膽大心細，一絲不茍，方能取得預期的效果。 初學裝裱者要注意： [詳細...]

中國書畫裝裱，同我國的京劇、書法、國畫一樣具有特殊的藝術魅力，也是中國特有的一種工藝，有著悠久的歷史。自古就有“三分畫，七分裱”的說法，隨著人們生活節奏的不斷加快,機器裝裱,快速裝裱等等應運而生,對傳統手工工藝有了極大的沖擊,因此,作為中國書畫藝術傳承的單位之一，墨云齋有必要收集一下有關裝裱的知識提供給大家，古人云：“舉前賢之術及，啟后學于成規。”希望裝裱藝術能得到更好的傳承。　　　 　　　 　　　中國書畫是世界各國一致公認的東方藝術之瑰寶。書畫裝裱藝術是伴隨著中國書畫藝術的發展而產生的獨有的藝術工藝。正由于有了裝裱工藝，歷代書畫珍品才得以保藏久遠。后來傳到日本以及一些亞洲國家，成為東方別具一格的特有工藝，同樣受到世界各國的珍視。那么，我國這一獨特的民族工藝又是怎樣發展起來的呢？如同其 [詳細...]

中國書畫作品在裝裱過程中需要用到的裝裱材料有： ◆宣紙：分為生宣和熟宣，以安徽產凈皮生宣為主。 ◆綾、絹、錦、錦綾、麻布等。 ◆天桿、地桿、月牙桿、軸頭、手卷片、簽子等。 ◆絲帶、絳帶、銅鈕等。 ◆面粉、明膠、明礬等 中國書畫作品在裝裱過程中至今所出現的裝裱樣式有： ◆立軸、中堂 ◆對聯 ◆橫披 ◆條屏、通景屏 ◆鏡片、扇面 ◆手卷 ◆冊頁 [詳細...]

　　　制漿―→托畫心―→方正畫心―→托染材料― 　　　→配料―→鑲嵌―→清裁大邊―→轉邊（包邊）― 　　　→粘串（接含口和粘搭桿）― 　　　→配背（裱覆背紙）―→覆畫（扶活）― 　　　→磨畫（砑光）―→剔邊（批串）―→配桿― 　　　→釘銅鈕（絳圈）―→包桿（上軸頭）―→上桿― 　　　→系絳（串絲帶）―→扎帶―→粘簽條 [詳細...]

　　中國國畫，書法作品的裝裱質量也稱作為——（裱件質量），對裱間質量的品評主要的以平整光潔、柔軟諧調為前提。具體的細節可以用五個步驟來品評： （1）工藝精致，鑲口勻細：讓大家在欣賞裝裱后的作品時感覺每一個組成部分都是完美的和諧的統一的組合。 （2）展掛平整大方，畫面光滑潔凈：裝裱后的作品在懸掛時，不能是皺皺巴巴的，尤其不能有氣泡存在，會極度影響書畫作品的畫面整體欣賞。 （3）畫面色彩搭配諧調：裝裱時所用的材料和色調要根據畫面內容的變化有所變化使整體效果統一，而沒有色彩的跳躍感，還得突出畫面的內容，讓大家在欣賞時注意力能集中在畫面，而不是其它地方。 （4）手感柔軟，厚薄適度：裝裱后的書畫作品要有一定的手感，摸起來光滑細膩，柔軟可佳。 （5）收卷后整齊，無參差：裝裱后的書畫 [詳細...]

㈠立軸 立軸亦稱掛軸、掛幅、條幅、豎幅、條山、軸子；特別窄的有人稱其為“琴條”。懸掛在廳堂正中的大幅字畫還稱“中堂”。由于歷史等原因，以及人們欣賞習慣的影響，立軸成了最普及、款式最多的一種裝式。立軸常見的傳統裝式有：一色裝、二色裝、三色裝、宋式（宣和）裝、詩堂裝、半綾裝、紙鑲綾邊裝、綾鑲絹邊裝、集錦裝、錦眉裝、間隔一色裝、框二色裝、軸背等。 ㈡屏 屏亦稱扇屏、屏□（此字上為“戶”部，下為“衣”部）。并以張掛的不同環境，稱其炕屏、臥屏、吊屏及御屏（指用于宮廷的屏風）。原為用于遮擋、裝飾的實用物，通稱屏風。其正面粘貼絹畫。而屏條是在立軸的基礎上，將豎幅形式與屏風相連的特點結合在一起的、以 [詳細...]

　　每逢春季，錢幣市場會有一波投資行情，今年也不例外。經過一段時間醞釀，錢幣市場上周開始全面啟動，無論貴金屬紀念幣、流通幣還是紙幣，普遍展開上揚行情。尤其是貴金屬紀念幣里的龍頭——彩金幣，在這波行情中十分活躍。 彩金龍頭顯威力 受金融危機影響，幣市在2008年深度調整。春節后，在郵市整體走強的背景下，場外資金大量涌入錢幣市場，上周起，金銀幣市成交盤異常活躍，價格接連提升。 熱門品種集中于彩色金銀幣、生肖金銀幣、熊貓金銀幣板塊及老精稀板塊。紙幣、流通幣板塊成交盤也熱火朝天。 本輪金銀幣行情的“始作俑”者，當屬彩金幣板塊的龍頭——“貴妃醉酒”。新年之前其收購價還在18300元，牛年一開盤，就跳空 [詳細...]

　　近年來，隨著字畫、瓷器、錢幣等投資的升溫降溫，在藝術品投資大潮中幾經翻滾的投資人，變得越來越理性。由于和田玉具有質地穩定、保養方便、價格穩健、市場潛力大的特點，很多投資人有了嘗試投資和田玉的意向。以下建議，也許可以為您揭開玉石的神秘面紗，助您成功理財。 識玉：人人可入門 辨識和田玉就像認識一位新朋友，需要實在的接觸和了解。只要您能確保一段時間經常同真正的和田玉打交道，不用多久，您就能在眾多玉石中一眼認出她。可以考慮看些專業書籍，或者到相關的博物館實地查看一番。不要盲目輕信前輩，也不要迷信專家，識不識玉，關鍵在于有沒有心，有心的人皆可入門。有了辨識玉石真假的本領后，如何評估玉石的質地和價值，就靠經驗的積累了。多學習、多交流，業內人士和玉石收藏者的經驗體會可以提供線索和素材。 投資：招招有講究 [詳細...]

　　我國是世界上最早使用竹制品的國家，由考古而知，我國對竹子的利用可追溯至距今八千年的新石器時代，竹制的箭鏃在原始社會人們的生活中起到了重要的作用。之后各時代連續出現的各種竹簡、竹扇、簪、筆桿、篾盒、竹席、竹胎漆器等等都充分證明了竹雕與古人的生活密不可分。湖南長沙馬王堆西漢墓出土浮雕龍紋彩漆竹勺，日本正倉院藏傳世唐代留青竹刻“尺八”，寧夏回族自治區西夏陵出土竹雕庭苑殘片，表明竹雕始終占據歷史生活的重要位置，可惜竹材不易保存，顯得過于零散而缺乏系統。可以說，在明中期以前，竹雕囿于日用，功能介于收藏品和日用品之間，還不能稱為獨立的門類，只是為其自身的勃興準備了條件。明中期以后，隨著商品經濟萌芽的出現，大量文人的喜愛與追捧，竹刻的藝術性得以大幅提高，影響及于牙、木雕等領域，逐漸成熟。雕刻技藝超越了前代，在中國工藝美術史上獨樹一幟。 [詳細...]

　　在制瓷藝術均采用氣窯、電窯的今天，柴窯陶瓷藝術品已難得一見，其市場價位要比成本較低的氣窯或電窯貴5倍以上，由于難得，收藏價值便更高。 景德鎮燒造“仿古瓷”進貢宮廷 據了解，清代康熙、雍正、乾隆時期，江西景德鎮御窯廠特設“仿古作”，仿造的瓷器范圍包括宋代五大名窯及明代各朝的瓷器。部分仿品因按宮廷舊藏原樣仿制，以至真偽難辨。其中，以宋代五大名窯為仿造對象的仿品數量比較多，且釉色仿制得相當成功。 “仿古瓷由來已久，如康熙仿成化、光緒仿康熙，現代亦有。但在制瓷藝術均采用氣窯、電窯的今天，柴窯陶瓷藝術品已是難得一見。”廣州市文物總店書記沈詠梅如此形容：“用柴窯燒瓷與氣窯、電窯造瓷，就像我們用水汽蒸饅頭與用微波爐蒸饅頭的區別一 [詳細...]

沉香科，沉香屬各種沉香樹，遭受雷擊、風折、蟲害感染或人畜為害等各種傷害時，自身會分泌樹脂修補受傷部位。某些由于感染真菌，受傷部位難以真正意義上的愈合，因此開啟了為治愈創傷持久的，奇妙的沉香制造與累積過程。甚至經過數百年漫長歲月，才誕生了珍稀優質的沉香。 沉香是大自然饋贈人類改造生命提升心境最美妙最神奇的珍貴物質。自古以來都受到極為尊貴的待遇。在現代更成為展示個人品味與財富的最佳象征。宗教界注重沉香的清凈靈氣，洋溢心靈芬芳。巨賈殷商擺飾沉香藉以凸顯高貴氣質，營造協談時的祥和氣氛。文人雅士則享受沉香激發的優雅高尚的生活內涵與情趣。 沉香，是置死地而后生的靈樹結晶。經傷痛、治愈、香生、木寂，如同佛之舍利，乃自然界的大修行！在宗教、人文、醫藥等眾多領域，都有其重要地位。 千年的文化 瀕危的資源 [詳細...]