明清牙雕即中國明清時代的象牙雕刻，其作品種類繁多，小自扇骨、香熏、花插、筆筒，大至花卉盆景、山水人物、巨型龍舟、連幅圍屏等。當時象牙、犀角雕刻和竹木、金石雕刻并沒有嚴格的分工，許多工藝家對加工各種質(zhì)地的材料均得心應手，如明代的鮑天成、濮仲謙，清代的尤通、尚均等，都是這樣的多面手。所以明清牙雕更易于吸收他種雕刻技法的長處。故宮博物院所藏明象牙雕松蔭策杖圖筆筒、明象牙雕歲寒三友筆筒，都明顯地受到竹刻名家鏟地法、毛雕法的影響。上海博物館所藏明象牙圓雕公服冠帶人物坐像、故宮博物院所藏明象牙圓雕觀音送子像、明象牙圓雕雙龍戲水筆架、明象牙浮雕雙螭荔枝方盒，都是明代象牙雕刻的代表作。 　　清代的象牙雕刻有江南和廣東兩大流派。江南嘉定派的刻竹名家如封錫祿、封錫璋、封始岐、封始鎬、施天璋等都在造辦處“牙作”當差。還有顧繼臣、葉鼎新、陸曙明、李裔廣、張丙文也是江南 [詳細...]

　三國兩晉南北朝雕塑主要有陵墓雕刻、俑、宗教造像，還有些供玩賞的小型雕塑品，用于建筑或器皿上的工藝雕塑也很普遍。由于處于長期分裂動蕩的階段，各民族不斷接觸、斗爭、融合，又大量從異國的藝術(shù)特別是宗教藝術(shù)中汲取了養(yǎng)分，因此雕塑呈現(xiàn)出豐富多采的新面貌，為其后隋唐雕塑的蓬勃發(fā)展奠定了基礎(chǔ)，并對鄰國特別是朝鮮、日本的雕塑產(chǎn)生了影響。 　　陵墓雕刻　帝王陵墓地表上的石刻群雕，以南朝保存較好，分布在南京附近,現(xiàn)存31處,有宋、齊、梁、陳諸代的作品，以齊、梁兩代為多。從保存較完整的梁文帝蕭順之建陵及梁安成康王蕭秀墓前石刻觀察，南朝陵墓石刻群雕一般由成對的石獸、神道石柱和石碑所組成。石獸有翼，一般呈蹲伏狀，勁健有力，造型雄偉，是以整石雕成的立體圓雕,體長和高度多在3米以上。若與漢代陵墓前石刻，如霍去病墓石刻相比，可以明顯地看出雕造技藝的長足進步和完全不同的時代風 [詳細...]

中國西周的雕塑，繼承商代傳統(tǒng)，而風格傾向于寫實，逐漸淘汰了商代藝術(shù)中神秘恐怖的氣氛，出現(xiàn)現(xiàn)實的、理性的因素。 　　人物形象　青銅器中的人物形象雕塑作品，主要有刖刑奴隸守門鬲。已知的有兩件，都是將人物置于具體的生活環(huán)境中表現(xiàn)。一件出土于陜西扶風莊白家1號窖穴。器作屋形，正面有門,左扇門外鑄一守門的奴隸,裸身,頭后有髻,刖去雙足;另一件為故宮博物院所藏,亦作屋形，左扇門外鑄一裸體刖去左脛的男性守門奴隸。這兩件作品直接表現(xiàn)了西周奴隸制社會殘酷的階級壓迫關(guān)系,同時,也提供了西周時期房屋的立體形象。青銅人物形象的雕塑作品還有河南洛陽北瑤出土的人形車轄，形象比較寫實，頭戴網(wǎng)狀束發(fā)之物,有纓垂結(jié)于頦下,衣方領(lǐng)直裾,雙手置腰間,屈膝而坐（見彩圖人形車轄(西周)河南洛陽出土）。陜西寶雞茹家莊出土的車轅飾，雕一披長發(fā)裸上身的人屈四肢擁抱轅端的獸頭，背上刺有對鹿花紋 [詳細...]

中國商代雕塑，所使用的材料有青銅、陶土、玉石、牙骨等，題材主要為人、動物與各種神異動物，有圓雕與浮雕兩種形式。有些是建筑上的裝飾，大多數(shù)是工藝美術(shù)品或器物上的附加裝飾，也有一些是具有獨立意義的雕塑作品。 早期作品　在相當于夏商之際的河南偃師二里頭文化遺存中，發(fā)現(xiàn)有陶土捏塑的龜紐蓋、蟾蜍、羊頭紐飾等（見二里頭陶塑）。玉制品中有獸面紋柄形器，柄上刻有花瓣紋與獸面相間的紋飾，柄端琢成獸頭，造型優(yōu)美，代表了當時制玉工藝的最高水平。在稍晚的二里崗文化遺存中，出現(xiàn)更多的小型陶塑作品，有跽坐人像和虎、羊頭、魚及許多龜?shù)男蜗蟆Ｄ笾剖址阕荆芟喈敎蚀_地抓住對象的基本特征與動態(tài)，并注意了造型的完整性。龜?shù)男蜗蠛芏啵赡芘c當時的迷信觀念有關(guān)。 人物雕塑商代人物雕塑主要有兩類,一類是寫實的或比較寫實的人物形象；一類是半人半獸或人與獸、人與神怪動物組合在一起的 [詳細...]

<上篇> 　　中國原始時期的雕塑藝術(shù)，大致可以追溯至公元前四千年以上。最初的雕塑可以從原始社會的石器和陶器算起，這是中國雕塑的序幕。造型多樣的陶器，為中國雕塑的多向性發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。 　　隨著舊石器時代的結(jié)束，新石器時代的黃河流域以及東北地區(qū)已經(jīng)出現(xiàn)了獨立意義上的雕塑作品。當然，它經(jīng)歷了一個相當漫長的過渡時期。距現(xiàn)有的考古研究資料來看，遠在一百萬年以上，在中國的土地上就出現(xiàn)了原始人類，現(xiàn)在我們稱之為“古猿人”。如周口店的“北京猿人”、云南的“元謀猿人”、陜西的“藍田猿人”等等。他們居住在洞穴之中，以采集和狩獵為生。大約在二十萬年前，“猿人”進化成“古人”，過渡至母系氏族社會，如山 [詳細...]

前言：二十世紀后期的雕塑 　　在西方文明史中，雕塑這門藝術(shù)在傳統(tǒng)中所充當?shù)慕巧邢蓿核哂凶诮绦裕鳛樽诮坛绨莸囊环N媒介和膜拜的對象一直為宗教服務(wù)；它具有紀念性，作為著名人物或事件的紀念物，也許是一個城市或國家的象征；此外，它還具有裝飾性，大至建筑工程小至家庭室內(nèi)裝飾它都側(cè)身其中。到了20世紀下半葉，雕塑的這些職能雖然依舊存在，但在最近這幾十年中已經(jīng)逐漸減弱。其中的一個原因在于，那種過去曾經(jīng)作為宗教侍仆的藝術(shù)現(xiàn)在其自身變成了世俗社會中的一種宗教——西格蒙德·弗洛伊德在其1930年發(fā)表的《文明與缺憾》一文中就曾預言到這一發(fā)展趨勢。 　　1960年代以后的雕塑作品，絕大多數(shù)是為了在博物館里展出而制作的（那些時常受到貶謫的室外雕塑公園，僅僅是博物館建筑的一種延伸）。在最近的三十年中，博物館的發(fā)展令人矚 [詳細...]